Rafael Ayala Páez
Rafael Ayala Páez (Zaraza, 1988) es un poeta y ensayista venezolano.
Licenciado en Educación Integral, mención Lengua y Literatura por la Universidad Nacional Experimental Simón Rodríguez (UNESR). Es miembro fundador de la Red Municipal de Escritores de Zaraza. Sus poemas han aparecido en la publicación electrónica El Caracol de Espuma, editada en Barinas por el poeta Miguel Antonio Guevara, en el suplemento literario Letras Ccs del diario Ciudad Caracas y en el periódico cultural Negro sobre blanco (Caracas). En 2012, ha publicado dos libros de poesía.
Valoraciones
En opinión del poeta y ensayista venezolano Gregory Zambrano, su primer libro Bocados de silencio “contiene la materia aluvional de la poesía, y recorre las rutas ancestrales del arte verbal. Propone, desde una experiencia de lenguaje, asir la realidad desde sus inquietantes contradicciones, resumirla en trazos limpios, y ponerla frente a sí mismo despojada de artificios retóricos."
Ademas el académico y poeta peruano Camilo Fernández Cozman ha dicho de esta primera colección de poemas que “Bocados de silencio es un notable primer libro y anuncia no solo a un poeta de valía, sino a un individuo que reflexiona, sin máscaras ni remordimientos, acerca de cómo construir un mundo donde la palabra dialógica permita plasmar cómo los seres humanos dejamos aquella imborrable huella en el tiempo, ese tiempo que asedia, pero que da un pleno sentido a nuestra existencia.. "
En palabras de la pintora argentina Claudia Ferrari, este poemario contiene “muy hermosos poemas, llenos de imágenes, figuras y silencios, melancolías y ausencias...."
Finalmente el poeta español Álvaro García ha dicho “He leído el libro, en el que valoro una sensibilidad sin concesiones al juego retórico."
En cuanto a su segundo poemario El libro de los días , el escritor y editor venezolano Richard Sabogal ha mencionado en el prólogo del libro que “La técnica de este joven poeta es atrayente, lector desenfrenado de grandes autores, desde Goethe hasta nuestros poetas Calzadilla, Pereira, Crespo y demás, marcan una huella dentro de su obra que en absoluto son copia de alguno de estos autores, pero si se sienten la sapiencia de un poeta dedicado y meticuloso."
Obra
Poesía:
Bocados de silencio (Negro sobre Blanco Editores, Caracas, Venezuela, 2012).
El libro de los días (Sistema Nacional de Imprentas, Guarico, Venezuela, Colección Ernesto Luis Rodríguez, 2012, en imprenta).
I
Lo infranqueable
sube la puerta:
tierra intermedia
donde nos dividimos.
II
Hiela el aire
monstruo de silencio que desfigura
cuando clama la muerte
en mis ojos tensos.
III
Nieva
las tejas presagian
la oscuridad.
IV
El mundo de ahora
es un cirio marchitándose
Tus ojos son maraes
donde el enigma nocturno
encierra los fantasmas
de costumbre.
V
Compongo mis versos
de la nostalgia mancillada
El deshielo baja
por esta grieta:
resplandor de la memoria.
Una casa que nos habita: La poesía de Rafael Ayala Páez
Por Gregory Zambrano
La escritura propicia una forma de estar en el mundo. Y la forma de estar, a su vez, requiere de una constante reflexión en torno a las urgencias de sus derroteros. Así también la condición de ser se vuelve expresión para tratar de explicar las dudas, las perplejidades, el caos que precede al orden. Por ello nada más inquietante para el oficio de escribir que las incertidumbres producidas por el miedo, la pérdida, la oquedad. Y cuando ese ejercicio de escritura agudiza aún más los sentidos, la búsqueda se torna el camino mismo, un viaje hacia la interioridad, que quiere escuchar sus voces más profundas o busca mitigar los silencios ancestrales.
Este libro primigenio de Rafael Ayala Páez (Guárico, 1988), contiene la materia aluvional de la poesía, y recorre las rutas ancestrales del arte verbal. Propone, desde una experiencia de lenguaje, asir la realidad desde sus inquietantes contradicciones, resumirla en trazos limpios, y ponerla frente a sí mismo despojada de artificios retóricos.
Bocados de silencio es un collage de visiones, sensaciones, certezas y preguntas, es un libro luminoso que transmite el gozo ante la vida, aunque se refugie a ratos en la nostalgia. Poesía de la contemplación sin estridencias, del sosiego interior, de la fugacidad del instante que se borra y nos borra y, sin embargo, huella que se nutre de cada acto de vivir; paisaje de la vigilia, certeza del sueño posible que se afianza en los actos más simples del transcurrir cotidiano. Homenaje a la poesía en su sentido primigenio de nombrar las cosas del mundo y buscarle sentido a la existencia.
El pórtico del libro, titulado “La levedad de la materia”, propone esa mirada desde la ausencia. Parte de un homenaje filial para indagar profundamente en torno al silencio y la vacuidad; asume el impacto de la muerte como el paso necesario para la trascendencia. Como decía Heidegger, somos seres para la muerte, y el paso indefectible de la vida nos obliga a contemplar el tiempo desde lo ontológico. Pero esa certeza no se torna desesperanza sino más bien reafirmación: “Soplo eterno portador de alivio”―dice el poema. Entereza ante la pérdida y compresión de la partida, homenaje de gratitud mas no lamento catártico; todo se torna gratitud y ausencia sosegada en compañía:
“Es difícil no escuchar
el eco de su voz
en las páginas que escribo”.
La poesía ha permitido conocer los profundos pasadizos de la psique y la sensorialidad humana, y por ello ha permitido construir racionalmente el testimonio de la huella que los otros dejan en nuestras vidas.
La segunda sección, “Sed de fuego”, se afianza en el renacer de un día nuevo, en el anhelo que deviene fuego, pues todo lo purifica o lo consume. El amor tal vez sea el retorno de la fe en el comienzo de cada día.
Amor que impregna todos los sentidos, que se aviva en un espacio poblado de certezas: el cuerpo amado, el fluir de la vida en cada palabra, el deseo consumado y la alegría de vivir. Acto de celebración que abreva en el crepitar de los días, y en los secretos que guarda para siempre lo que el fuego consume:
“El fuego par del universo
forma un sol
derramando llamas
El fuego se mueve hacia el centro
El soplo es viento
que canta sin detener su marcha
Los ojos
madrigueras
que se encienden
en claridad entrevista”.
El poeta es Prometeo que contraviene a los dioses, trae el fuego y lo comparte; en él guarda los secretos o las certezas; el amor es fuego eterno que purifica. En estos versos de trazos finos el amor es encuentro celebratorio, ritual de los cuerpos que se desean, se tocan y consumen. “Bocados de silencio”, la sección que da título al libro, se refugia en un verso de Paul Celan y desde él afianza su necesidad de decir más allá de las palabras. Un coro de voces acuden al llamado del poeta, situado en un espacio cósmico, que parece contener todo el universo: la casa.
“Con esperanza y sin esperanza/
siempre volvemos a casa”, nos dice el poeta checo Jaroslav Seifert, y con esa certeza, la voz en que confluyen las otredades de Rafael Ayala Páez, nos habla desde ese espacio que alberga todos los miedos, y también las esperanzas:
“Esta es la casa de las alegrías perdidas
la casa donde confluyen todas las cosas
Esta es la casa
donde el zumbido del sol se oye
a través de las rendijas de la puerta
Esta es la casa
donde la más profunda noche
gotea de la pared
Esta es la casa de los que a diario olvidamos
donde confluyen todas las cosas”.
Al mismo tiempo, la casa es el cuerpo que habitamos y el cuerpo que nos habita. En ella también habita el cuerpo ausente, espacio de paradojas donde se recomponen el silencio y la voz; la oscuridad y el albor; la plenitud y el vacío. En ella el hombre se sumerge en su interior, conoce los abismos y emerge de ellos fortalecido.
Cada palabra se despoja de estridencias, se acompasa en su fluir de horizontes despejados, llanura metafísica, innombrada, donde viven los ancestros y donde reposan los saberes de las estirpes antiguas.
Por esto versos pasan los vientos y las inundaciones, pasan los ríos y las humaredas, pasa la lluvia, como un animal que habita el cuerpo, pasan las estaciones vestidas de intemperie, sólo queda la casa soportando en pie sus propias ruinas.
Versos tallados con cincel, a ratos aforismos, a ratos certezas contenidas:
“El miedo es un país extrañó
un pez que sube desde las profundidades
hasta la superficie de mis sentidos....
el miedo asfixia las palabras
sólo las puedo escuchar dentro de mí”
Versos lacerantes que quieren asir los objetos del mundo, conocerlos en su esencia. Quizás muchos de estos elementos se decanten en el poema titulado “Impresiones”, con sus versos reverberantes, sus asociaciones insólitas que recuerdan la enumeración caótica de la poesía de Neruda en Residencia en la tierra, llena de imágenes vegetales, mundos en movimientos que pasan del sueño a la vigilia, y viceversa, apelando al desconcierto de los sentidos; búsqueda de sonoridades y juegos de palabras, divertimento aparente que revela un profundo desasosiego:
“...Globos flotando en el cielo
Aldeas insospechadas en la planta de los pies
Anémonas gigantes en las nubes
Seres que caminan de cabeza
Soles como pupilas
Buzos ahogados en un vaso de agua
Náufragos de la desesperación
Locomotoras exhalando un enjambre de moscas
Árboles que entienden lo que decimos...”.
Este libro primigenio de Rafael Ayala Páez, poeta guariqueño de inquieta andadura en los predios de la palabra y la gestión cultural, nos permite augurarle un camino fructífero, porque tiene la catadura necesaria para asumir el reto de la poesía: darle sentido nuevo a las palabras, nombrar lo grave con sutil sosiego y dotar lo simple de belleza y profundidad.
(2012)
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